在國家戲劇院看了香堤視覺偶劇
好新奇的表演啊
像變魔術一樣
紙板人瞬間變成了真人
真的人在地板跳舞的瞬間會變成另一個人或消失
最精采的是偶的出現
一男一女兩個大偶
男的大偶有一個控制不了的蛇頭
女的大偶則有一個剪刀的腳
控制大偶的演員並沒有穿黑衣隱藏起來
他們不但把大偶控制得很好
而且每個控制者仍融入劇中表演著
所以你可以只看大偶
也可以看操縱大偶的人
除了大偶之外，偶的部分還有大手、蚊子
蚊子偶的部分非常精采
若略去操控偶的人
那個大蚊子真的活靈活現
動作細緻得不像人在控制它
真佩服那些表演者
要控制偶那麼精細動作
同時他們的生動表情卻又是完全的融入劇情中
劇中的音樂、歌唱都十分好聽
換場用滑動的門板
讓表演者突然出現也突然消失
每個場景都很美
真是視覺的享受
最後整個舞台充滿了大塑膠袋
塑膠袋像海一樣
人從塑膠袋外跑到塑膠袋內
塑膠袋的大與它的聲音
還有一男一女表演的意象
讓我感到很大的震撼
好棒的一場偶劇啊
表現了人生
也衝撞了我們的想像與現實生活
雖然香堤偶劇今年在台的表演已經結束了
但如果有機會到國外的話
可別錯過這場視覺饗宴喔
許博允：初看香堤 驚為天人
【聯合晚報╱謝蕙蓮】
1962到1966年，菲利浦．香堤受聯合國教科文組織委託，開著一輛雪鐵龍走遍世界47個國家、8座沙漠，花了四年時間，拍攝一支全長10小時的各國木偶戲劇紀錄片。
兩年後，他成立香堤「人．偶」劇場，1968年劇場第一次公演，就造成轟動並受到熱烈的歡迎，全世界爭相邀請他們前往表演。
短短幾年，香堤「人．偶」劇場的足跡遍布倫敦、紐約、非洲和澳洲和日本、中國、蘇聯、南美洲、印度等地。就連美國建國200周年世界戲劇節，也安排香堤演出。
新象文教基金會行政總監許博允說，他是80年代參加法國政府舉辦的世界藝術市場大會時，見到菲利浦香堤本人，並首次觀賞他的人偶戲劇。
他印象很深刻，觀賞香堤人偶劇當天，他已經連續看了四場戲劇表演，輪到香堤人偶劇時，已經是隔天凌晨的1時到3時，當時他非常疲累。結果戲一開場，大型人偶在炫麗的舞台燈光下躍入舞台時，戲偶靈活肢體表現，讓他「驚為天人」，前一天的疲累一掃而空。
雖然和菲利浦．香堤只有一面之緣，但許博允說，他到馬其頓、法國、西班牙、捷克、俄羅斯等世界各國，只要一談到劇場大師，各國藝術界人士都公推香堤。
許博允說，現代劇場，不管真人、偶戲，不分前衛、傳統，最讓他感動的就是香堤「人．偶」劇場的表演。他稱讚香堤，「不只是20世紀劇場界的傳奇，更是引領劇場風潮的一代宗師。」
從1968年第一次公演至今，超過40年的表演生涯，香堤「人．偶」劇場從未因為演出成功而停滯不前。許博允說，無論是劇場觀念、格局、創作元素、顏色運用、動作或是物體操作，「能夠把所有劇場元素融為一體、變化自如的，非香堤莫屬！」
【
香堤人．偶劇 找到全世界的感動
【聯合晚報╱謝蕙蓮】
睽違台灣16年後，世界知名的香堤「人．偶」劇場，4月再度來台，演出2005年作品《直到世界的盡頭》。新象文教基金會行政總監許博允形容：香堤是「劇場界的莊子」，看香堤的戲劇，觀眾會有「全世界都是我的」的感動。
劇場大師菲利浦．香堤創辦的香堤「人．偶」劇場，是戲劇界公認，20世紀最精煉、最成熟的偶劇劇團。這次來台演出的劇碼《直到世界的盡頭》，融合偶戲、默劇、舞蹈、魔術、視覺的演出手法，呈現出變幻萬千舞台效果，2007年在倫敦國際默劇節演出時，曾被泰晤士報（The Times）評為當年的重頭大戲。
香堤「人．偶」劇場曾三度來台演出，1999年9月原訂第四次來台，正巧碰上921大地震，當時許多團員遇上生平第一次地震，驚魂難定，只好取消演出。
《直到世界的盡頭》是菲利浦．香堤和他的太太瑪莉．盎德伍共同構思導演。故事描寫因為一封信邂逅的男女，所經歷愛情過程的悸動、渴望、掙扎、迷惘、別離和苦痛。
新象文教基金會表示，《直到世界的盡頭》沒有一個完整的故事性，全劇由一個個場景組成。劇中有男女人偶相互挑逗打鬧的片段；還有看似水母的巨大氣球，演出者在充滿氣球的舞台上、氣球內漫遊舞動，象徵一望無際的大海與人體器官。
一般傳統偶戲，偶師是隱身在舞台後，戲偶才是「主角」；《直到世界的盡頭》全劇由巨大戲偶和操縱戲偶的偶師共同演出。許博允形容，看香堤的人偶劇，「人像偶，偶可以變人；道具人格化，真人物體化，任何的角落、線條、形體，都是舞台上的演員！」
觀眾在觀賞時，可以看到舞台上足足有一個半人高的戲偶，栩栩如生；而操縱戲偶的偶師，帶有舞蹈的表演動作，反而像是人偶。這種真人擬偶化、戲偶擬人化的表演方式，讓觀眾有如置身在真實與虛幻難辨的幻想國度。
許博允說，看香堤的人偶劇「非常過癮！」任何戲劇演出，除了原創作者，表演者是二度創作，觀眾是三度創作，香堤的人偶劇完全體現這個精髓，「每一個觀眾都是創作者，每個人都可以有不同的感受和想法，這才是真正的藝術！」
他建議，民眾觀賞香堤人偶劇場演出時，「最好用小孩的心情，不帶任何預設立場，把自己放空後去看」。他保證，觀眾如果能抱著這樣的心情進劇場看香堤，絕對會「愈看愈有趣，處處有驚喜！」
【
表演名稱：《直到世界的盡頭》—法國奇幻舞台大師 香堤視覺偶劇場
表演日期：
表演地點：國家戲劇院 http://www.ntch.edu.tw/
－法國現代奇幻舞台新經典 成人偶劇悸動代表作
香堤視覺偶劇場（Compagnie Philippe Genty）
《直到世界的盡頭》La Fin des Terres (Land's End)
舞蹈 偶戲 魔術 溜進潛意識的小宇宙
在如夢似真的幻境裡 看見自己的每一吋悸動
邂逅 心動 遐想 編織百轉千迴新情節
40年來驚奇不斷 法國現代奇幻舞台大師最新作品
《直到世界的盡頭》 世界巡迴演出 獲熱烈好評
Compagnie Philippe Genty劇團介紹：
．「香堤是眾所皆知的視覺默劇場大師」—《泰晤士報》
．「畫面的創造是劇場中最吸引我的事，畫面讓我可以一次呈現多種的意義，詩意的圖像所產生的力量驚人。」 －菲利浦．香堤
1958年，當阿爾及利亞戰爭進行的如火如荼之際，一位法國年輕士兵因抗議法國介入北非事務，絕食了廿天、奄奄一息的躺在醫院中。
1961起，他決定開一台雪鐵龍2CV環遊世界，以放棄了語言式的個人偶戲演出，表達他對世事的看法，這個人就是菲利浦‧香堤。
其後，香堤於1968年創立菲利浦．香堤劇團(Compagnie Philippe Genty)，近作有1989年「漂流（Derives）」、1993年「勿忘我（Forget Me Not）」、1995年「靜止的旅人（Voyageur Immobile）」、1996年「密航者（Stowayways）」、2001年「Concert Incroyable」、2002年「Creation de Ligne de fuite」；而1968年的廿天絕食、瀕臨死亡而一度靈魂出竅的記憶，也在1997年發展成了「迷宮（Dedale）」一劇。這些劇碼不但在法國本地造成轟動，更在巡迴演出中，在世界各地的表演藝術界掀起了陣陣旋風。
香堤偶劇團曾兩度應新象文教基金會邀請來台演出，1987年的劇碼為「Rond comme un cube」、1993年演出「勿忘我」。原定1999年9月台灣巡迴演出因921大地震而取消。
《直到世界的盡頭》（La Fin des Terres）節目介紹：
．「香堤可能有些調皮或狡詰，但他創造出的意象的確與眾不同。」－《獨立報》
．「錯過香堤的新作，即是錯過了詩般的體驗，洗滌心靈的機遇，賞心悅目的快樂。」—《巴黎-首都報》
《直到世界的盡頭》是香堤2005年的最新作品，由菲利浦．香堤和他長期以來的合作夥伴Mary Underwood所構思導演。故事描寫兩個人的邂逅，在夢境中發生極富有想像力的共鳴，幻化出一系列謎樣的人物—有時真實、有時是投射出的，藉此揭開了暗藏的情感及不為人知的過去。以如詩般的主題為基礎，結合精湛的默劇、舞蹈、形體藝術、木偶，由栩栩如生的戲偶及魔術師般的演員呈現如萬花筒般的夢境，使觀眾有如搭乘雲霄飛車，遨遊奇幻國度裡。本劇已在歐洲、澳洲、日本、港澳巡迴演出，獲得熱烈好評，2007年倫敦國際默劇節時被倫敦評論人譽為當年默劇節的重頭戲。
菲利普．香堤：「如同大家所知，現實模仿幻象。」
從幻像到現實生活中，菲利普‧香堤偶劇團以一種非敘事邏輯的方式將全世界荒繆、可笑及殘忍的影像結合，彷彿置身夢中。影像重溫了舊傷口，喚醒最原始的恐懼、慾望，以及所有內心深處的糾葛。儘管菲利普．香堤偶劇團曾在愛丁堡藝術節榮獲評論人舞蹈獎，它表現出的不僅僅是舞蹈，而是戲劇，一齣沒有對白的戲劇。
一齣 演員與實質物體衝突的戲劇。
一種 激烈的衝突，緊緊糾結在人類與內心矛盾面對面的世界。
一齣 人類藉由超越自身悲慘來提升自己至無限夢想的戲劇。
一齣 將魔術和奇幻壓迫至理性的缺口，溜入潛意識的小宇宙哩，使觀眾從這些意象中恣意探索，並回歸至這些意象鏡射的戲劇。
